AI漫剧如何变现：过去一年最疯狂的内容风口，到底是真金还是泡沫？

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今天咱们聊点刺激的——AI漫剧。

为什么说刺激？因为这玩意儿在过去一年的增长数据，简直能让任何一个投资人血压飙升。189.8亿的市场规模，同比增长276.3%。你没看错，不是26%，是276%。这种增速，上一次看到还是当年直播带货刚起来那会儿。

但我今天不是来给你画饼的，而是想和你聊聊这个赛道真正的门道。

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AI漫剧是什么？

男主必定前期被欺负得很惨，然后突然觉醒，开始各种打脸。女主则大概率是什么豪门千金流落民间，最后逆袭复仇。套路？当然套路。但架不住爽啊。

我有个做这行的朋友，以前是拍真人短剧的。他跟我说，转型做AI漫剧之后，成本直接砍到原来的十分之一。原来一分钟要花2000到5000块，现在1000多就能搞定，有些项目甚至更低。周期也短，以前一部剧折腾仨月，现在一个月能出好几部。

现实挑战：泡沫下的真相

但别急着心动，咱们得聊聊现实。

首先是同质化问题。我专门花了一周时间刷了上百部AI漫剧，得出一个结论：这帮编剧的脑回路可能是共享的。玄幻逆袭、末世求生、霸总虐恋，三大件轮番上。看到后来我都能猜到下一秒要发生什么。

有意思的是，64%的AI漫剧播放量不到100万。只有12%能破千万。这说明什么？说明大部分人其实是在陪跑。

还有质量问题。说实话，目前AI生成的动态效果，跟传统动漫比还是差点意思。懂行的人一眼就能看出来——动作僵硬、表情单一、分镜缺乏张力。普通观众可能不在乎，但二次元核心用户是很挑的。

十字路口：情绪价值 vs IP构建

说到这儿，就不得不聊一个我一直在思考的问题：AI漫剧到底应该走什么路线？

对AI漫剧来说，IP化的好处是显而易见的：能打破单部作品的生命周期限制，能开辟多元变现渠道，能建立竞争壁垒。

但难度也是显而易见的。你用流水线批量生产的东西，怎么可能培育出让人念念不忘的角色？那些套路化的剧情，怎么可能沉淀出独特的世界观？

65.6%的用户担忧版权和原创性问题，这不是没道理的。

二次元市场：大蛋糕与高门槛

聊到这儿，不得不提一下二次元市场这块大蛋糕。

2024年泛二次元用户5.03亿，谷子经济规模1689亿，预计今年能到2400亿。这市场大不大？太大了。AI漫剧能吃到多少？我持谨慎态度。

从数据上看，用户重叠度确实高。快手平台上，漫剧用户中有76.79%对二次元感兴趣。付费意愿也不错，超八成用户有过付费行为。

技术反哺：AI产业的意外收获

不过话说回来，有一个角度是我最近才想通的，觉得还挺有意思。

我们一直在讨论AI漫剧能赚多少钱，但其实可以反过来想：AI漫剧正在反哺整个AI产业。

而且，海量的创作需求正在倒逼技术迭代。一部多集漫剧，需要处理的分镜、场景、角色是海量的。五秒视频就要消耗近十万token。这对AI模型的稳定性、一致性、效率都是极大的考验。

商汤专门推了个产品叫Seko 2.0，就是冲着降低多剧集生成成本去的。你看，需求有了，解决方案就跟上了。

结论：不是单选题，而是组合拳

所以最后回到那个问题：2026年的AI漫剧，到底要情绪还是要IP？

我的答案是：这不是单选题。

情绪价值是入场券，是活下来的基本盘。没有爽点，没有即时满足，用户根本不会给你第二次机会。这是碎片化时代的铁律。

但IP才是安身立命的东西。没有可识别的角色，没有可延续的故事，没有可变现的周边，你永远只是在做快消品。今天火了，明天就被替代。

最健康的模式，大概是用情绪价值去测试市场、验证需求，找到真正有潜力的题材和角色，然后用IP的思路去深耕。

有点像游戏行业的打法：先用低成本的小游戏测数据，跑出来的爆款再投入资源做精品化。

展望：草莽时代与未来可能性

最后说点虚的。

我觉得AI漫剧这个赛道，最让人兴奋的不是那些增长数据，而是它代表的可能性。

以前做动画，没个三五年出不来。现在有了AI，一个人加一台电脑，可能就能做出点东西。创作的门槛前所未有地低了。

这意味着会有更多乱七八糟的内容涌进来，但也意味着会有更多意想不到的创意被释放出来。

所以我对这个行业的态度是：短期内肯定会有一波泡沫被挤掉，但长期来看，这事儿能成。

至于到时候能成到什么程度，是200亿还是850亿，是变成下一个短视频还是成为小众市场，那就得边走边看了。

反正我是决定继续蹲在这个赛道里观察。等下次有新发现，再来和你们唠。